جواهر الفن في عالم المانهوا: Spoon وSuol بين الخيال والواقعية (1 زائر)

[Lyra]

“في عالمٍ تتنافس فيه القصص على لفت الأنظار، تقف أعمال Spoon وSuol كلوحات فنية تنطق بالمشاعر، وتجذب القلوب قبل الكلمات.

السسلام علييكم ورحمة الله وبركاته
كيفكم ؟؟! شخباركممم ؟؟!
هالموضوع مسكين كان مفترض ينزل من بدري
مكتمل بس للاسف نهايتو ينزل اخر الشهر
الموضوع لطيف بس فيه قرقر واجد \
استمتعوا ي محبي المانهوا



المانهوا

هو مصطلح كوري يُستخدم للإشارة إلى القصص المصورة
والرسوم المتحركة، ويُشير خارج كوريا عادةً إلى القصص المصورة
الكورية. تُمثل المانهوا شكلاً من أشكال الفن والترفيه الكوري،
وتشبه في تركيبها المانغا اليابانية، لكنها تحمل طابعًا ثقافيًا وفنيًا
خاصًا يعكس المجتمع الكوري وتقاليده
وغالباً ما تُنشر رقمياً على شكل "ويبتون" (webtoons) وتتميز بكونها ملونة وتقرأ من اليسار إلى اليمين.
تاريخ المانهوا

المرحلة الأولى: المانهوا الورقية (1900–1980)

- بدأت المانهوا بالظهور في الصحف الكورية في أوائل القرن العشرين، وكانت تُستخدم في الغالب باسلوب ساخر أو سياسي .
- في فترة الاحتلال الياباني (1910–1945)، خضعت المانهوا لرقابة صارمة، لكن الفنانين واصلوا التعبير عن القضايا الاجتماعية بطريقة غير مباشرة.
- بعد الحرب الكورية، انتشرت القصص المصورة التعليمية والترفيهية الموجهة للأطفال، وأصبحت جزءًا من الثقافة الشعبية


أبرز رواد تلك الفترة:

Kim Yong-hwan:
من أوائل الفنانين الذين استخدموا الأسلوب الكرتوني الكوري
Lee Do-yeong:
رسام قصص مصورة سياسية شهير في الخمسينات



المرحلة الذهبية: المانهوا في الثمانينات والتسعينات

بدأ ظهور دور نشر مختصة بالمانهوا مثل Seoul Cultural Publishers.
ايضًا ظهرت مجلات ضخمة مثل IQ Jump التي قدّمت أعمالًا لمراهقين وشباب.
وبدأت القصص تلامس مواضيع ناضجة: العلاقات، القضايا النفسية، الخيال العلمي، والحياة المدرسية.
رغم المنافسة مع المانغا اليابانية، قدرت المانهوا الكورية من رفع اسمها
عند المستخدمين العالميين وخلق هوية فنية لنفسها .


التحول الرقمي: ولادة الـWebtoon (من 2003 إلى اليوم).

مع تطور الإنترنت في كوريا الجنوبية، ظهرت أولى منصات الويبتون (Webtoon) المانهوا الرقمية التي تُقرأ من الأعلى إلى الأسفل وتناسب الهواتف وتكاثرت المواقع والتطبيقات الي تعرض
المانهوا للرواد .




المانهوا عالميًا: من الشاشة الورقية إلى الشاشات الكبيرة​

• تم تحويل عشرات المانهوا إلى درامات كورية ناجحة، منها: Itaewon Class - Cheese in the Trap - Sweet Home
• بدأت شركات عالمية مثل Netflix وCrunchyroll وTapas بترخيص الأعمال الكورية وتقديمها عالميًا.​
• ساعدت BTS وK-pop في نشر الاهتمام بالثقافة الكورية، ما فتح الباب للمانهوا.​

مقارنة سريعة بين المانهوا والمانجا
​

العنصر​	المانهوا الكورية​	المانجا اليابانية​
الاتجاه​	من الاعلى للاسفل​	من اليمين لليسار​
الالوان​	ملونة غالبًا​	بالابيض والاسود​
النشر​	الكتروني عبر التطبيقات​	ورقي بشكل رئيسي​
الشهرة العالمية​	تزداد بسرعة​	سابقة وراسخة​

التأثير العالمي وانتشار المانهوا خارج كوريا

خلال السنوات الأخيرة، انتقلت المانهوا من كونها فن محلي
كوري إلى موجة عالمية بفضل منصات رقمية مثل Webtoon وTapas.
وهنا يجي دور بعض الاعمال اللي ساهمت بشكل
كبير في نشر تصنيف Otome Isekai أو “الشوجو الفانتازي” إلى جمهور واسع ما كان معتاد عليه من قبل.
كثير من القراء العرب والغرب تعرفوا على هذا النوع لأول مرة من خلال هذه الأعمال بالذات.
الانتشار العالمي ما كان بس لأن القصص ممتعة، لكن لأن الرسومات فيها جاذبية بصرية تشبه المانجا اليابانية وفي نفس
الوقت تحمل هوية خاصة بالمانهوا الكورية. الخطوط النظيفة،
الألوان الغنية، والتفاصيل الدقيقة في الملابس والقصور أعطت
إحساس بالفخامة خلى القارئ يتفاعل بشكل أقوى.

اللي يميز التجربة أكثر هو أن القراءة صارت عمودية (vertical scroll)،
وهذا سهل على الجمهور الدولي متابعة القصة على الهواتف والأجهزة اللوحية.
ومع وجود خانة التعليقات في نهاية كل فصل، صار التفاعل الجماهيري
جزء من التجربه : تشوف آلاف القراء يتناقشوا مباشرة مع صدور الفصل،
وأحيانًا حتى الفنانين والمؤلفين يلمّحون انهم يقرؤون بعض ردود المعجبين.
هذا التفاعل ساعد الأعمال تبني قاعدة جماهيرية عالمية بسرعة قياسية،
وصارت تنافس بعض أشهر عناوين الشوجو الياباني من حيث الشعبية.




• مستقبل المانهوا

يزداد الاهتمام العالمي بالمانهوا خاصة في تصنيفات الشوجو، الإيسكاي، والرعب.
و توجه واضح لدعم الرسامات والفنانات، خاصة في القصص التي تركز على المرأة.
كما ان مشاريع تحويل المانهوا إلى أنمي ودراما وألعاب في تصاعد ملحوظ.

ونحن اليوم واح نسلط الضوء على رسامتين لاشهر مانهوات الشوجو الايسكاي


كما ذكرنا سابقًا ان المانهوا في ازدهار خصوصًا تصنيف " الايسيكاي الشوجو "

فما معنى هذا التصنيف. ؟

تصنيف الايسكاي شوجو لو تبوني اختصره معناه تصنيف كل بنوتة حالمة
لامزح امزح
هو عبارة عن تصنيف فرعي للمانهوا او المانجا يشير الي قصص خيالية
معنى الايسكاي هو انتقالات بالازمان وغالبًا فالمكان ايضًا
والشوجو تعني انه بطل القصة غالبًا فتاة وتهتم بالجماهير الفتيات
وتتميز بالرومانسية والعواطف ~> عارفين البنات خفيفات

الايسكاي الشوجو هي قصص تُنقل فيها بطلة القصة من عالمها
الواقعي إلى عالم آخر غريب أو خيالي، غالبًا ما يكون مملكة، أو
لعبة، أو عالم سحري، حيث تبدأ البطلة مغامرة جديدة تتجاوز حدود
الواقع
- شي كيوت بالمختصر XD ..،

شيء مختصر ممكن تلاقيه باغلب قصص هالتصنيف ؟
البطلة تكون غالبًا فتاة عادية ( موظفة او لاعبة ..الخ ) داعستها الحياة دعس
تنتقل فجاة لعالم ماعمرها تحلم فيه

- تطيح بمواقف ياما وتحديات ومنها تكتشف قواها الخارقة او قوة الطيبة تاعها تنقذها

- غالبًا غالبًا البنات يقراو المانهوا بسبب الوسيم البطل الي يطيح الطير
من السما او الي يوقف قلوب البنات ~>
بعض القصص تستند إلى روايات خفيفة وتتناول مفهوم
“الشريرة” التي تريد تغيير مصيرها.


- الموضوع افكر فيه مميز الظاهر بيقلب اداري من كثر القرقر
عادنا بالمقدمة ع فكرة

-

​

 

[Lyra]

نبذة عن الرسامة سبون


Spoon
الاسم: Spoon (الاسم الفني)
العمل الأشهر: Who Made Me a Princess
سنوات النشاط: 2017 – 2022
أدوات الرسم: Clip Studio Paint
أسلوبها: ألوان حالمة – رسم العيون – فساتين ملكية – تأثير الإضاءة

——————


Who Made Me a Princess
عدد الفصول : 125 (3 مجلدات )
تاريخ الإصدار: 2017 – 2022
الناشر: Ridibooks / Tappytoon / Tapas / Seven Seas
تم تحويل العمل من رواية إلى ويب ‌تون

————
من أشهر وأجمل أعمال الإيسكاي الشوجو. تدور القصة حول فتاة
تستيقظ لتجد نفسها داخل رواية خيالية، وتحديدًا في جسد الأميرة
“أثيناسيا”، وهي طفلة منفية من الإمبراطور، يُقال إنها ستموت
على يد والدها. تحاول البطلة أن تغير مصيرها بذكاء وتكسب حب
الإمبراطور لتنجو.



يتميز الرسم بهالمانهوا بالخلفيات والعيون البراقة واستخدام الرسامة
الالوان الزاهية الذهبية وايضًا تصميم الفساتين كانت حقيقي جميلـة

ملاحظة المؤلف للرواية هو Plutus



مظهر الشخصيات

اثناستيا

أثناسيا من أوضح الأمثلة على شخصية تنمو كمجرد طفلة بريئة، لكنها مع الوقت تتحول لرمز للنضج والقوة.
من الناحية المظهرية، تم رسمها بملامح طفولية جداً: شعر أشقر
منسدل بشكل مموج بخفة ، عيون واسعة ممتلئة بالدهشة، وألوان
زاهية تحيط بها وكأنها جزء من حكاية خيالية.
هذه العناصر البصرية عززت إحساس القارئ بضعفها أمام والدها الإمبراطور البارد.
لكن مع نموها داخل القصة، يتغير رسمها تدريجياً:
الفساتين تصبح أكثر فخامة، النظرات أكثر ثباتاً، وتعابير الوجه
أقل
عفوية وأكثر حذراً. هذا التدرج البصري لم يكن مجرد تجميل، بل
أداة لإظهار النضج النفسي.
شخصية اثي نفسها تعكس فكرة الطفلة التي تكبر قبل اوانها
، إذ تضطر منذ وقت مبكر إلى اتخاذ قرارات
مصيرية لحماية حياتها، ومع ذلك تحافظ على لمسات من
الطيبة والمرح في أعماقها. لذلك هي شخصيه متوازنة تجمع بين
البراءة والقوة، وهو ما جعلها محبوبة بشكل واسع




الإمبراطور كلود


الإمبراطور كلود يُعتبر من اكتر الشخصيات إثارة للتباين في القصة. من المظهر،
تم رسمه بملامح حادة: شعر بلون بلاتيني، عيون باردة، وتعابير جامدة تكاد لا تتغير.
الألوان المحيطة به غالباً تميل إلى الداكنة أو الازرق البارد لتعكس شخصيته المتجمدة. من الناحية الشخصية،
يمثل كلود صورة الأب الذي لا يعرف الحنان، لكنه مع الوقت يبدأ تدريجياً بإظهار لمحات من الإنسانية تجاه أثناسيا.
هذا التحول يظهر بوضوح في الرسم: من النظرات القاسية إلى لمحات دفء خجولة، و من لغة جسد متصلبة إلى
مواقف تحمل بعض الحماية. وجوده لم يكن مجرد عقبة أمام البطلة،
بل أداة لإبراز رحلة المصالحة بين الطفوله الجريحة والأبوة القاسية

لمعرفة المزيد عن المانهو اقدم لكم موضوع ضخم من العضوة غادة ( هنا )


——————


أدوات Spoon وروتينها في العمل
- نشكرها لعملها اكثر من مقابلة وكبت الكثير من العلوم -

تُعرف الرسامة Spoon بدقتها العالية في التفاصيل وجمال
رسوماتها، ووراء هذا الإبداع أدوات وروتين عمل صارم ومميز.

تستخدم Spoon برنامج Clip Studio Paint كأداتها
الأساسية في الرسم، وهو برنامج احترافي مشهور بين رسامي
المانهوا والمانغا، لما فيه من مرونة وأدوات مخصصة للكوميك والتلوين الدقيق.

أما الأداة الغريبة والمميزة عندها،
فهي استخدام قلم الأظافر nail pen (مافهمت اش تقصد ) في بعض خطوات الرسم،
خصوصًا في تظليل التفاصيل الدقيقة أو إضافة لمسات معينة!
وهذا يعكس مدى اهتمامها بالابتكار حتى في أدواتها.

من جهة الروتين، Spoon تعمل بشكل يومي تقريبًا، وتخصص
ساعتين يوميًا للتدريب حتى أثناء انشغالها بالمشاريع الأساسية.
تعتبر هذه الساعات وقتًا مقدّسًا لتحسين مهاراتها، سواء في
التشريح أو تعبيرات الوجوه أو تكوين المشاهد.

بعدها تبدأ جلسة العمل الفعلية، اللي تشمل:​

[/CENTER]

• التخطيط (storyboard)​
• رسم السكتشات​
• الحبر​
• التلوين​
• والتنسيق النهائي للصفحات​

رغم أن بعض الأعمال الجماعية يتم فيها تقسيم المهام، إلا أن
Spoon تشرف على كل خطوة تقريبًا، وتحرص على أن يخرج
العمل مطابقًا لرؤيتها الفنية

ملاحظة : تم ذكر الروتين والادوات فالمقابلات الشخصية ^^



مقابلات Spoon

ملخص مقابلة Spoon على Tumblr (NHK Culture Center)


( الفنانة الجميلة تحدثت في جلسة سريعة عن عدة مواضيع بارزة طبعاً )
~> من مقابلتها حسيتها كيوت تونس

❖

س: من أين أتى اسمك الفني “Spoon”؟

ج: “صديقتي اقترحت الاسم وقالت إنه لطيف ويناسب ستايلي الفني. وأنا احببته بسرعة .”


س: كم تستغرقين في تصميم الفساتين والأزياء في المانهوا؟

ج: “كثير! يمكن وقت التصميم أحيانًا يأخذ أكثر من وقت الرسم نفسه. أبحث كثيرًا في أزياء النبلاء الأوروبيين من القرن 19،
خصوصًا من ستينيات وسبعينيات ذلك القرن.”

“أستخدم كتب ومراجع وصور من الإنترنت، وأغلب الوقت أضيع بالساعات وأنا أبحث عن فستان واحد فقط .”


س: ما هي الأدوات أو البرامج التي تستخدميها في الرسم؟
ج: “أرسم رقميًا باستخدام Clip Studio Paint، وأستخدم أحيانًا أدوات مثل قلم الأظافر (nail pen) لبعض التفاصيل.”
- ودي اعرف وش هو ذا قلم الاظافر لاتكون تقصد المناكير ؟ -

س: كيف تتعاملين مع ضغط العمل أو فقدان الحماس؟
ج: “أفكر بسؤال نفسي: (إذا ارتحت اليوم، هل رح أندم بكرة؟) وغالبًا يكون الجواب نعم.”

“مجرد تكميل العمل، حتى لو ما كان مثالي، يساعدني ألاحظ العيوب وأتطور.”



س: ما أكثر تعليق أثّر فيك من المتابعين؟

ج: “وحدة كتبت لي: (قصتك ساعدتني أتجاوز فترة اكتئاب).
بكيت لما قرأته… حسيت بشيء حقيقي.”



س: من أكثر الفنانين اللي تأثرتي بهم؟
ج: “أحب Naoko Takeuchi (Sailor Moon)، وIkuko Ito (Princess Tutu)،
وAkira Amano (Katekyo Hitman Reborn). أقدّرهم جدًا، وأساليبهم ألهمتني.”


س: نصيحتك للمبتدئين في الرسم؟
ج: “ركزي على المهارة أكثر من الكمال. خذي وقتك في التدريب، واحسبي خطواتك، بس لا تنتظري تكونين مثالية قبل ما تبدأين.


س: لو رجع بك الزمن، هل كنتِ ستسلكين نفس طريقك الفني؟
ج: “نعم، أكيد. كان طريقًا صعبًا، لكنه علّمني الكثير. كل لحظة تعب، وكل تعليق دعمني، خلاني أتمسك أكثر بالرسم.”


س: ماذا يعني لكِ أن تكوني فنانة مانهوا؟

ج: “أني أقدر أحكي قصصًا تلمس قلوب الناس. الرسم مش بس خطوط وألوان… هو شعور، ورسالة، وحلم ينولد على الورق.”


س: كلمة أخيرة للمحبين أو الفنانين الجدد؟

ج: “مهما كان الطريق طويل، خذوا خطوة وحدة كل يوم. الفن رحلة، ومو لازم تكون مثالية علشان تكون جميلة.
~> اااعععع كيوووعت حبيتها

رابط المقابلة كاملة في tumblr ( هنا )
المقابلة كبيرة وانا اخذت الاسئلة المهمة الحلوة انجويي




⬩ Suol

الاسم: Suol (Su‑wol / 수월)
البلد : كوريا
العمل الأشهر: Death Is the Only Ending for the Villainess
بدأت العمل في 2020 ولا زالت مستمرة
أسلوبها: درامي – خطوط دقيقة – تعبيرات دقيقة – ظلال قوي



Death Is The Only Ending for the Villainess

الاسم الكوري: 악역의 엔딩은 죽음뿐
نبذة:
في هذا العمل، البطلة تنتقل إلى لعبة أوتومي في جسد “الشريرة” المعروفة بنهايتها المأساوية. تسعى بكل الطرق لتتجنب الموت
من أحد الشخصيات الذكورية في اللعبة، وكل خيار ممكن يودي للهلاك!


الأسلوب الفني:

Suol قدمت هنا توازن بين الرقة والتوتر، برسم خلفيات فاخرة، وأزياء أنيقة جدًا، وتفاصيل دقيقة في ملامح الشخصيات.



بينيلوب

شخصية بينيليوب تبدأ منذ اللحظة الأولى وهي مغطاة بظلال الكراهية والرفض. من ناحية المظهر،
ركزت الرسامة على جعلها مختلفة عن الآخرين: شعرها الوردي الكثيف يبدو جريئاً وسط بيئة معادية،
وعيونها غالباً ما تُرسم محاطة بخطوط ثقيلة وظلال داكنة لتعكس التوتر المستمر. حتى في لباسها،
يظهر مزيج بين الأناقة والحدة، وكأنها تحاول فرض مكانتها بالقوة. أما من الناحية الشخصية،
فهي تجسد فكرة البطلة الباقية على قيد الحياة وسط عالم معادٍ. ماضيها الصعب وعدم اعتراف الآخرين بها
يجعلها تتعامل ببرود وعدوانية، لكنها في العمق تحمل هشاشة كبيرة. هذا التناقض بين القسوة الظاهرية
والضعف الداخلي هو ما جعلها معقدة وجذابة للقراء.
نجحت سو ل عبر الرسم في إبراز هذه الطبقات: دموعها دائماً واقعية وثقيلة، نظراتها جادة، وحتى ابتسامتها – حين تأتي – تحمل ظلّاً من الألم


في قصة بينيليوب، الشخصيات الثانوية الأبرز هم الإخوة بالتبني والأبطال الذكور المتنافسون.
كل واحد منهم يعكس جانباً من المأساة التي تعيشها البطلة.

الإخوة بالتبني: من الناحية المظهرية، Suol رسمتهم بأناقة مفرطة وعيون متغطرسة، في تباين واضح مع مظهر بينيليوب.
هذا الفرق البصري يعزز إحساس القارئ بالتمييز والرفض الذي تتعرض له. شخصيتهم تتراوح بين البرود والاستعلاء،
مما يجعل البطلة في صراع دائم معهم.


كاليستو يُعتبر واحدًا من أكثر الشخصيات جاذبية وكاريزمية في المانهوا،
ومظهره يعكس مكانته العالية وقوته وشخصيته المعقدة
يمتلك وجهًا وسيمًا بملامح حادة وقوية تعكس شخصية الأمير الحازمة.
بشرته فاتحة وناعمة، مما يزيد من جاذبيته وظهوره الملكي.
عيناه حمراء متوهجة كالياقوت، وهي أبرز ما يميزه وتعبر عن حدة شخصيته وقوته
ويمتلك شعر اشقر فاتح ،

دائمًا ما يرتدي ملابس ملكية فاخرة تعكس سلطته،
غالبًا بألوان ملكية مثل:
الأحمر الداكن (رمز الشجاعة والسلطة) , الأبيض (رمز النقاء والهيبة) ,الأسود (رمز القوة والهيمنة )






Beware of the Villainess!

الاسم الكوري: 그 악녀를 조심하세요!

نبذة:

بطلة القصة تنتقل إلى عالم رواية، لكنها ما تصير البطلة… بل “الشريرة”! بس بدل ما تكون شريرة تقليدية، تصير شخصية قوية،
ساخرة، وتكسر كل توقعات العالم من حولها. القصة تمزج بين الكوميديا والرومانسية والتمكين.

الأسلوب الفني:

رسم Suol يعطي قوة للشخصيات بتعابير الوجه الجريئة، واللقطات الديناميكية، والملامح الواقعية.
يعرف القارئ من أول نظرة إن البطلة “مو سهلة”


مظهر ميليسا

ميليسا هي البطلة الخارجة عن المألوف في عالم الشوجو والإيسكاي. من حيث المظهر،
رسمتها Suol بشعر بني فاتح مائل للذهبي، مع عيون حادة ونظرات مليئة بالثقة والسخرية.
فساتينها غالباً أنيقة لكن عملية، ما يعكس شخصيتها المستقلة والبعيدة عن كونها مجرد “أميرة رومانسية”.
من ناحية الشخصية، ميليسا قوية الإرادة، ساخرة، لا تخضع للقوالب الاجتماعية، وتملك قدرة عالية على كشف الزيف من حولها.
أسلوب Suol في رسم تعابيرها – ابتسامة ساخرة أو نظرة احتقار – رسّخها كرمز لبطلة واعية تكسر التوقعات.




ناين (الشريك/الذئب الأزرق)


ناين هو التناقض الجميل مع شخصية ميليسا. من حيث المظهر، Suol أعطته شعراً أزرق فاتح سماوي وعيوناً رقيقة،
ما يعكس براءته ونقاءه الداخلي. تصميمه البسيط مقارنةً ببقية الشخصيات الذكورية يوضح أنه مختلف عن طبقة النبلاء المتعجرفة
من ناحية الشخصية، هو هادئ وحنون، لكنه يصبح قوياً حين يتعلق الأمر بحماية ميليسا.
الرسم يُظهر هذا التوازن بوضوح: رقة ملامحه مقابل حدة ميليسا، مما يعزز ديناميكية العلاقة بينهم.
- محبي قصص الاميرات الضعيفات اتوقع ماراح تعجبكم اختيارات سول -





أدوات Suol وروتينها في العمل


الرسّامة Suol تعتمد على أدوات وطرق تقنية احترافية تخلي رسمها الدرامي والواقعي ينبض بالحياة:

برنامج الرسم
تستخدم Suol غالبًا برنامج Clip Studio Paint أو أدوات رسم رقمية مشابهة،
والسبب؟ حرية التحكم في الخطوط، التركيز على الظلال، والتحكم بالتفاصيل بشكل دقيق يتناسب مع أسلوبها الواقعي والدرامي.
حسابات رسم فعلية
رغم ندرة ظهورها، إلا أنها تمتلك حساب تويتر رسمي (مثل @A_SUOL)،
وآخر شخصي (مثل @A_sueun) يليها فيها متابعوها لمشاهدة رسوماتها وأحيانًا بثوث تظهر فيها مراحل العمل والرسم الحي .


بثوث رسم مباشر (Twitch)
خلال إحدى الجلسات، ظهرت رسوم شخصيات من Death Is the Only Ending for the Villainess
مثل Penelope وReynold، وشاركت أوراق التصميم (character sheets) لجانبين من التصميم .

الروتين اليومي
لاتوجد معلومات كافية او رسمية للروتين لكن ممارساتها الفنية تتبع النظام التالي:​

1. بثوث دورية تعرض فيها مراحل الرسم الحي.​
2. تقسيم العمل بين التخطيط، السكتشات، التظليل، التلوين النهائي.​
3. استخدام الظل والنور بذكاء لإعطاء العمق والمشاعر.​

هذا الأسلوب التقني - والذي يتميز بالتخطيط ومعرفة الشخصيات حتى من دون الحوار -
هو السبب في تقديم Suol رسومات تحاول تخفف “تكرار الوجوه” وتعوّضها بالتعبير القوي وتعميق المشهد






مقابلة Suol | سؤال وجواب من K‑Society

❖


س: كيف بدأتِ مسيرتك كرسّامة؟

ج: “بدأتُ بموازاة دراستي لكورس رسم الويب‌تون عند مشاركتي في مسابقة خاصة بالفئة العمرية الشابة («Juveniles»).
الرسم كان شغفًا منذ طفولتي، رغم أنني عملت في وظائف لا علاقة لها بالفن قبل أن أقرر الاحتراف.”



س: كيف تعرّفتِ على رواية Death Is the Only Ending for the Villainess وقرّرتِ رسمها؟


ج: “عند اقتراب انتهاء أعمالي السابقة، تواصلت معي الدّار الناشرة D&C Media بشأن مشروع جديد مبني على الرواية الأصلية.
لم أُطلع على كل القصة، لكن الخطوط الأساسية جذبتني كثيرًا وسُمح لي بحرية كاملة في التكييف الفني.”



س: كيف تصفين القصة ومهمتها الأساسية؟

ج: “القصة تركز على بقاء البطلة (“بيني”): التخفي، البقاء، والنجاة مع مخاطر اللعبة. وهذه الرومانسية مع الشخصيات الذكورية هي وسيلة إنقاذ وليست مجرد إشباع عاطفي.”

“هدفها الأساسي هو ★البقاء★ في هذا العالم، والرومانسية فرصة لتحقيق ذلك.”


س: هل تتابعين تعليقات القرّاء؟ وهل تأثّرتِ بردود فعلهم؟


ج: “أتابع بعضها، خاصة المقاطع التي تلامس تفاصيل مهمة تعبر عنها الشخصية الرئيسية “بيني”.
لما أرى أن رسومي وصلت لمشاعر القرّاء، أقول لنفسي: ‘أجل، أنا أحقق ما أردت!’”



س: كيف تحافظين على الإيقاع والإنتاجية في عمل طويل مثل هذا؟


ج: “الرسم في الويب‌ تون مش مجرد أداة، بل هو اختبار صبر ومثابرة يومية. أؤمن بأن حب القصة والالتزام هما مفتاح الاستمرارية.
أعمل خطوة بخطوة، يوم بيوم.”


س: رسالة أخيرة للفنانين الجدد؟

ج: “الويب‌تون أكثر من رسم؛ هو رحلة انضباط ذهني. لا يغلبنا التحدي، لأن الدافع الحقيقي هو حب القصة أولًا. استمروا،
وراعوا صحتكم، وعيشوا الفن يومًا بيوم.”


باختصار، شخصيّة Suol مرّت من شغف الطفولة إلى احترافية مدروسة، واجهت تحديات العمل الطويل بثبات،
واستمدّت قوّتها من بث روح القصة في رسوماتها



رابط المقابلة كاملة ( هنا )

 

[Lyra]

البداية - مركز تحميل انمي تون

اقتباسات من مقابلا ت سول



“لم أقرأ الرواية الأصلية بالكامل وقتها، لكنني أحببت الفكرة الرئيسية — نجاة البطلة داخل لعبة مميتة.”
“I hadn’t read the full novel at the time, but I liked the core idea — the female lead surviving inside a deadly game.”
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -


“أعتقد أن الرسم للويب‌ تون اختبار حقيقي للصبر أكثر من كونه مهارة تقنية.”
“I think webtoon drawing is more a test of patience than just a technical skill.”
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
“ما جذبني أكثر هو أن الرومانسية ليست الهدف… بل وسيلة للبقاء.”
“What drew me in was that romance wasn’t the goal… it was a survival tactic.”
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -




✦ “حين أشاهد تعليقًا يفهم مشاعر البطلة، أعرف أنني وصلت لقلوب الناس من خلال رسومي.”
“When I see a comment that connects with the heroine’s emotions, I know my art reached someone’s heart.”
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -



✦ “القصص القوية تستحق أن تُرسم. ومهما كان الطريق صعبًا، إذا أحببت العمل، فستكمله.”
“A strong story deserves to be drawn. No matter how hard the path is — if you love the work, you’ll finish it.”
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -




تحليل الأسلوب الفني

لو جينا نتكلم عن ستايل الرسم عند Spoon وSuol، راح نلاحظ إن كل وحدة لها لمسة خاصة تخلي أعمالها مميزة على طول.


Spoon​

[/SIZE][/CENTER]

• تعتمد على ألوان الباستيل والنور البراق​
• شخصياتها ذات ملامح ناعمة وعيون كبيرة كالبلورات​
• تركيز على فساتين الأرستقراطيين بتفاصيل دقيقة​
• خلفيات خرافية وكأنها مأخوذة من قصص الأميرات​

رسومتها فيها نعومة وأناقة، تحس كأنك تتابعين حكاية أميرة من كتاب خرافي. الألوان اللي تستخدمها دايم تكون فاتحة وهـادية، تركّز على تعابير الوجـه بشكل دقيق مره، خصوصًا العيون اللي تعكس مشاعر الشخصية، سواء كانت حزينة أو فرحانة. لبس الشخصيات عندها فخم وملكي، وكل تفصيلة فيه تنشاف، من القماش للزخارف.


Suol
​

• ألوان أقل سطوعًا وأكثر درامية​
• وجوه الشخصيات تظهر التوتر، القلق، الحيرة​
• قوة الظلال تخلق جوًا من الغموض​
• تفاصيل دقيقة في الشعر والملابس، مع واقعية متقن​

رسمها يميل للواقعية شوي، لكنه بعد محافظ على جمال الأنمي. تعبيرات الوجـه دايم واضحة وقوية،
وتساعدك تفهم نفسية البطل أو البطلة بدون حتى ما تقرئين الكلام. ألوانها أكثر عمق،
وتحب تلعب بالظل والنور عشان تعطي جو درامي للمشهد. أكثر شي يميزها إنها تعرف متى تبسّط الرسم ومتى تعطيه تفاصيل كثيـرة.


الاثنين يجمعهم إن رسمهم يخدم القصة ويوصل مشاعرها للقارئ بقوة، وكل وحدة لها طريقتها الخاصة اللي تخلينا نرتبط بالشخصيات ونتعلق فيها

- - - -- - - - - - - - - - -- - - - - - - - - - - - - - - - -- - - - - -


حضورهم الرقمي

⬩ Spoon:​

• قناة YouTube بها مقاطع speedpaint​
• مقابلة Q&A على Tumblr​
• حساب فني على Twitter أو Pixiv (أحيانًا غير رسمي)​

⬩ Suol: ​

• نادرة الظهور، لا تمتلك قناة مشهورة لكن أعمالها منتشرة في المواقع الرسمية​
• بعض صورها تُشارك عبر مواقع الترجمة مثل Asura Scans​

رأي الجمهور
حازت أعمال Spoon وSuol على تفاعل واسع من جمهور المانهوا، خاصة في تصنيفات الإيسكاي والشوجو.
على Reddit، Tumblr، وMAL، عبّر القراء عن إعجابهم الشديد بأسلوب الرسم المميز لكل منهما،
بل وارتبطوا بالأعمال عاطفيًا حتى بعد انتهائها



نقاشات القرّاء حول رسم Spoon
(Who Made Me a Princess)​

• “The art for WMMAP is quite good, which made an impact on the other stories that had a more generic art style.
  (رسم Who Made Me a Princess ممتاز لدرجة إنه رفع معيار القصص الثانية ذات الرسوم العادية.)​

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
​

• “I liked the art style enough that I didn’t mind when the story didn’t really feel like it was for me anymore.”​

(أنا حبيت أسلوب الرسم لدرجة إن حتى لما القصة لم تعد تجذبني، كنت أتابع لأجل الفن.)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
​

• “The art is incredible and only gets better…”​

(الفن مذهل ويتحسن مع الوقت…)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
​

• عن قصص جانبية لم تُنشر:
  “apparently spoon(artist) has completed all side stories however the artist’s company isn’t allowing them to release the side stories so we just have to keep waiting.”​

(يبدو أن Spoon انتهت من كل القصص الجانبية لكن الشركة ما تسمح بتنزيلها، فبالتالي علينا ان ننتظر.)

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -

حول قناة Spoon على يوتيوب:
“Spoon has a few videos where they do speedpaints of WMMAP, and honestly as an artist myself it’s such a treat to see LOL.”
(Spoon لديها بعض فيديوهات “سبيدبينت” لعمل Who Made Me a Princess، وبصراحة، كفنان بنفسي كان شيء ممتع جدًا أشوفه)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
عن محاكاة (fan art) أسلوب Spoon:
“I really like Who Made Me A Princess’s art style so I tried to imitate it”
(عجبني كثير أسلوب رسم WMAPT لدرجة حاولت أحاكيه)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -

“This is flipping adorable!! I can’t stop staring at her eyes.”
(هذي الرسمة لطيفة جدًا!! ما أقدر أوقف أناظر عيونها.)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
عند نهاية العمل:
“Wow, to see one of the most popular OIs … end feels like the end of an era.
… Spoon’s art is just marvelous to the eyes.”
(واو، إنهاء واحد من أكثر أعمال ال ـOI شعبية يشعرك إنه نهاية حقبة. … فن Spoon حقًا رائع للعين.)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -

“The art style is beautiful I absolutely love it, it’s Chef kiss … I think it’s really beautiful and
I hope spoon will take their time to deliver the side stories eventually.”
(أسلوب الرسم جميل جدًا، بحبه فعلاً، أتمنى Spoon تاخذ وقتها وتنزل القصص الجانبية بالأخير.)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -

“I’ve been following Who Made Me a Princess for three years. I’ve gotten attached and now it’s over…
I’m sending love to them .”
(تابعت Who Made Me a Princess ثلاث سنوات. تعلّقت وشعرت بالحزن إنو انتهى… أرسل حب لكل الشخصيات .)

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -


نقاشات القرّاء حول رسم Suol
(Death Is the Only Ending for the Villainess)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -

“Something I love about Juniljus and Suol’s artwork is that you can tell they’re
the ones who drew it even with different characters in less than 2 seconds.
(الشي اللي يعجبني في فن Juniljus وSuol أنهم واضحين برسوماتهم حتى لو رسموا شخصيات مختلفة أنت تقدر تعرف فنهم بعد ثانيتين فقط.)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -


“Suol, on the other hand, seems to suffer from same face syndrome for both male and female characters.”
( Suol، فأسلوبها يعاني من مشكلة تشابه الوجوه – سواء للذكور أو الإناث.)


“‘Death is the only ending for the villainess’ Cover for season 2 (OMG the art is so GOOD!!)”
(غلاف الموسم الثاني من Death Is the Only Ending for the Villainess، يا إلهي، الرسم رهيب!!)

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
“Something I love about Juniljus and Suol’s artwork is that you can tell they’re
the ones who drew it even with different characters in less than 2 seconds.”
(اللي يعجبني في فن Juniljus وSuol إنك تعرف إنهم هم اللي رسموه حتى لو كانوا يرسمون شخصيات مختلفة، وفي أقل من ثانيتين.)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
“‘Death is the only ending for the villainess’ Cover for season 2 (OMG the art is so GOOD!!)”
(غلاف الموسم الثاني من “Death Is the Only Ending for the Villainess” (يا إلهي، الرسم رائع جدًا!!))
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
حول التشابه في الرسوم الترويجية والمانهوا:
“Pretty sure it’s the same artist … Both were made by SUOL”
(متأكد تقريبًا إنها نفس الرسامة… الاثنين من رسم SUOL.)

يمكن القول إن قوة أعمال Spoon وSuol تكمن في أن رسوماتهما ليست مجرد إضافة جمالية، بل عنصر أساسي في تجربة القراءة.
سواء من خلال التفاصيل الدقيقة أو الألوان النابضة، أو حتى تعبيرات الشخصيات،
استطاعتا كسب ولاء قاعدة جماهيرية تتابع أعمالهما عن قرب وتشارك مشاعرها عبر مختلف المنصات




السياق الفني

عند النظر إلى أعمال رسامات مثل Spoon وSuol، يظهر بوضوح كيف ساهم أسلوبهما البصري في تعزيز مكانة نمط Otome Isekai
وشوجو الفانتسي داخل المشهد الكوري والياباني. فهذا التصنيف لم يأتِ من فراغ؛ بل تأثر بجذور عميقة في تقاليد الشوجو مانجا اليابانية،
التي ركزت لعقود على إبراز المشاعر الداخلية، الرومانسية الحالمة، والتفاصيل الدقيقة في تعابير الشخصيات.
ومع دخول المانهوا الكورية إلى الساحة الرقمية عبر منصات مثل Naver Webtoon وKakaoPage،
تم دمج هذه العناصر مع لمسة جديدة أكثر حداثة، تتجلى في الألوان الرقمية المشرقة والتصاميم الملوكية والعوالم الخيالية الأوروبية الطابع.



من هنا برزت رسومات Spoon في Who Made Me a Princess كأيقونة بصرية عرّفت الملايين بأسلوب Otome Isekai.
حيث لم تكتفِ الرسامة بإعادة إنتاج الجماليات اليابانية، بل أضافت إليها ألوانًا ناعمة، إضاءات متوهجة،
وزخارف دقيقة جعلت القصور والشخصيات تبدو كلوحات زيتية حديثة.


أما Suol، فقد منحت التصنيف بُعدًا أكثر درامية في أعمالها مثل Death Is the Only Ending for the Villainess.
خطوطها الحادة وتدرجات الألوان المعتمدة على إبراز التوتر النفسي والظلال الكثيفة جعلت العمل أقرب إلى ملحمة درامية،
مما أضاف نضجًا أكبر للتصنيف. وهكذا بات القارئ يربط Otome Isekai بالصور الملوكية الرقيقة عند Spoon،
وبالدراما المكثفة عند Suol.


يمكن القول إن أعمال هاتين الرسامتين لم تقتصر على الإبهار البصري، بل ساعدت في إعادة تشكيل هوية التصنيف عالميًا،
لتصبح رسوماتهما بمثابة “علامة بصرية” تحدد ملامح الشوجو الفانتسي الحديث.


رأيي :
بصراحه لو جيت اتكلم عن شغلهم، احسهم غيرو شكل تصنيف الـ Otome Isekai بشكل كبير.
قبل، الشوجو كان كيوت ودرامي أكثر، جاي من المانجا اليابانيه وكنت انتظر انمي لها عشان
ماحب اتابع ابيض واسود أحيانًا . بس مع المانهوا الكوريه الملونه صار في نقله ثانيه.

مثلاً في مانهوات كثير عطتنا عالم مليان الوان وزخارف فخمه، يخليك تحس كأنك جوّا لوحة.
وفي مانهوا كانك تتفرج على أنمي متحرك تركز على الدراما والتوتر النفسي من قوة الرسم والالوان
بالنسبة للرسامتين رسمهم الاثنين احسه اشهر عمل فهالتصنيف






الرمزية والثيمات المتكررة في أعمال Spoon وSuol

من يتأمل أعمال Spoon وSuol يلاحظ أنّها ما تقتصر على السرد المباشر للقصة فقط،
بل تبني عوالمها على أساس من الرمزية البصرية اللي تخلي كل لوحة تحمل معنى أعمق.
القصور الضخمة مثلاً ما تجي كخلفية فاخرة وحسب، بل ترمز إلى القيود الاجتماعية اللي تحاصر البطلة وتجبرها تعيش داخل حدود مرسومة مسبقًا.
أما العيون، وخاصةً لما تُرسم بلمعة قوية أو ألوان متوهجة، فهي إشارة إلى القدر والهوية، كأنّ شخصية البطلة مكتوب عليها
مواجهة مصير استثنائي من لحظة النظر الأولى. حتى الأزياء الملوّنة والمزخرفة ما تجي من باب الزينة، بل تعكس تحوّل الشخصية:
​

• في حالة Athanasia (من Who Made Me a Princess)، تبدأ ملابسها بسيطة وطفولية ثم تتحوّل إلى فساتين ملكية فخمة تعكس نضجها الداخلي ووعيها بمكانتها.​
• أما عند Melissa (من Beware of the Villainess!، رسم Suol)، فملابسها الجريئة والعملية تكسر قالب “الأميرة المثالية” وتظهر قوّتها وتمرّدها على تقاليد الشوجو الكلاسيكي.​

هذه الرموز، حتى وإن بدت بسيطة على الورق، تلعب دور مهم في جذب القارئ وربط تفاصيل القصة بالمشاعر العميقة للشخصيات،
وهو الشيء اللي يخلي أعمال الرسامتين تتجاوز مجرد كونها قصص ترفيهية إلى تجربة بصرية وفكرية متكاملة







رحلة نشر الأعمال


اعمال مثل Who Made Me a Princess …الخ . ما وصلت
لشعبيتها بين ليله وضحاها. البداية كانت عبر منصات كورية مثل
KakaoPage و Naver Webtoon، حيث نُشرت الفصول الأولى تجريبياً.
مع الوقت، ونتيجة للإقبال الضخم، تمت ترجمة الأعمال رسميًا للغات مختلفة،
اهمها الإنجليزية على Tapas وTappytoon. Spoon وSuol
استفادوا من موجة “الـOtome Isekai” اللي اجتاحت كوريا بعد 2017،
ورفعو سقف التوقعات بسبب جودة الرسم العالية والتفاصيل الفنية





تأثير المعجبين (Fandom Impact)

المعجبين لعبوا دورًا أساسيًا في نجاح هذه الأعمال. التعليقات على المواقع التفاعلية توضح كيف ان الجمهور
كان يتابع بفارغ الصبر كل فصل جديد، ويناقش أدق التفاصيل سواء في الرسم أو الشخصيات.



- - - - - - -- - - - - - - - - - - - - - --
“أسلوب Spoon في رسم Athanasia خلاني أتعلق بالمانهوا حتى قبل ما أعرف القصة بالكامل. الألوان والملابس تقولك إنها أسطورة بصرية.”

- - - - - - -- - - - - - - - - - - - - - --
“أكثر شيء يخليني أحب عمل Suol هو كيف قدرت ترسم Penelope بشكل يعكس الألم والقوة في نفس الوقت. نادر ما أشوف بطلة مرسومة بصدق كذا.”

- - - - - - -- - - - - - - - - - - - - - --
“Beware of the Villainess! غيرت نظرتي لتصنيف الـOtome Isekai، ميليسا بطلة ما عندها وقت للهراء، وهذا الشي خلاني أحب العمل أكثر من غيره.”


هذا التفاعل ما كان مجرد تعليقات عابرة، بل خلق موجة fanarts،
memes، وحتى doujinshi (قصص مرسومة من الفانز) أعادت
تقديم الشخصيات بطرق مبتكرة


المستقبل والتوقعات


مع أن بعض هذه الأعمال انتهت، تأثيرها ما زال حاضر. كثير من المعجبين يتساءلون إذا راح نشوف تكملة
أو أعمال جانبية (Side Stories)، خصوصًا بعد نجاح Who Made Me a Princess. في نفس الوقت،
النقاشات على Reddit توضح حماس الجمهور لتحويلها لأنميات:


“إذا تم إنتاج أنمي لـDeath Is the Only Ending for the Villainess بأسلوب Suol، راح يكون أجمل من معظم أنميات الإيسكاي الحالية.”
----------------------------------------------------------------
أيضًا، جمهور Beware of the Villainess! يتوقعون أن Suol ممكن تشتغل على مانغا أو مانهوا جديدة بنمط مشابه، لكن مع بطلة مختلفة بنفس القوة. بعض المعجبين حتى يتخيلون Crossovers بين البطلات (أثناستيا × بينولوب × ميليسا) في عالم واحد

هل لمانهو ا “Who Made Me a Princess” أنمي تلفزيوني؟
نعم، العمل سيُحوّل إلى الأنمي الصيني المعروف باسم Donghua. التفاصيل المتوفرة:

- تم الإعلان رسميًا أن Colored Pencil Animation ستنتج نسخة دونغهوآ من العمل،
وستُعرض على منصة iQIYI بدايةً من عام 2024، إلا أن الإصدار تأجل إلى 2025 .
- عدد الحلقات المعلن عنها هو 16 حلقة، غير أن العدد النهائي لم يُكشف بعد .
العمل حظي بمكانة مرموقة، حيث احتل المرتبة السابعة في تصويت جمهور “Manga We Want To See Animated”
ضمن فعالية Anime Japan 2022 .


مقارنة فنية: الرسم الأصلي لـلمانهوا vs النسخة في الدونغهوا


رسم Spoon (المانهوا الأصلية):​

• يتميز بالألوان الزاهية، التفاصيل الدقيقة، والخلفيات الملكية الفخمة.​
• العيون تمثل “جواهر ناطقة” تعبر عن مشاعر الشخصيات بعمق.​

نسخة الدونغهوآ (الأنمي الصيني المتوقع):​

• تظهر من الصور الدعائية (PV) ألوان مشرقة وتفاصيل ملكية واضحة.​
• لكن بعض المعجبين لاحظوا أن العيون لم تحافظ على نفس التوهج الجوهري من الرسم الأصلي​

آراء المعجبين حول الأنمي القادم




وُجدت تعليقات عديدة على Reddit تعكس توقعات وآراء متنوعة:


“The animation is kinda stiff tbh … felt like those edited manhwa’s where the characters move but the background looks like they were just pasted.”
(الرسوم متحركة مو سلسة، وكأن الشخصيات تتحرك على خلفيات ثابتة)


“The animation… is… kinda mid :’) I wish KYOANI that made this.”
(الأنيمي عادي جدًا، وكنت أتمنى يستلمه استوديو مثل Kyoto Animation)
^ اتفق احسن استديو

“I’m glad they at least added kinda gemstone eyes… Though there would be ‘iconic’ scenes.”
(أفرح إنهم حافظوا على جزء من “عيون الجواهر”، ويقولون إن فيه مشاهد مميزة راح تصير أيقونية)


“What drew me in was how expressive Athanasia’s art is… every costume has minute details…”
(اللي جذبني من أول هو رسم Athanasia المشبع بالتعبير، وتفاصيل أزياء الشخصيات الدقيقة)


يمكن القول إن تحويل Who Made Me a Princess إلى دونغهوآ يعد خطوة مهمة تعكس شعبيته الضخمة. النسخة المتوقعة تبدو واعدة من حيث الجودة البصرية، لكنها تواجه تحديًا في الحفاظ على الجماليات الفريدة لرسومات Spoon، خصوصًا في التفاصيل الدقيقة والتوهج التعبيري للعيون.

جماهير العمل تخطّط بدقة وتترقب التفاصيل، سواء كان اتجاه الأنيمي سيكون أقرب للمصدر أم سيأخذ صيغة خاصة، لكن الكل متفق على أثر الرسومات الأصلية في تسليط الضوء على قيمة هذا العمل في تصنيف الـ Otome Isekai






)


بصراحه من بين كل المانهوا الي قريتها يضل Who Made Me a Princess من اقرب الاعمال لقلبي. يمكن اول شي شدني فيه هو الرسم.. الرسم مو بس جميل، لا، هو تحفه بصريه بكل معنى الكلمه. كل صفحه تحسها لوحة فنيه،
من تفاصيل الشعر اللامع للعيون الي دايم تبرق بشكل يخليك توقف وتطالع فيها دقايق.

الي انبهرت فيه اكثر هو التلوين، الوان المانهوا دايم تعطي
شعور حالم، يعني الوردي والذهبي والازرق مستخدمين بطريقة
تنسجم مع الجو الخيالي للقصة. مرات احس نفسي داخل قصر حقيقي من كثر ما الخلفيات مشغوله بدقه، وحتى الفساتين تطلع
كأنها حقيقية تلمع من الشاشة.

احلى شي ان الرسم والتلوين هنا ما كان بس للزينة، لا، يعطي
جو للقصة ويخلي مشاعرك تمشي مع البطله. يعني لما اثناسيا تكون مبسوطه الالوان تبان مشرقة وحيويه، ولما تكون حزينه
فجأه تحس الالوان خفت وصارت باهته.

باختصار، الرسم هو الشي الي خلاني اعيش القصة مو بس اقراها. واعتقد انه سبب كبير ان العمل هذا نجح وصار محبوب عند جمهور كبير حول العالم

ماتكلمت عن عمل سول لان لسى ماشفته
للامانة بس حبيت الرسسم جدًا وحبيت انه فيه معلومات



احم احم انتهينااا ::.333333333

هالموضوع كان مخطط انزله الشهر الي فات بس ماتوقعت
اتعب وانا ادور وانعبش في المواقع خصوصاً في تعليقات
الناس الي حمسني اسوي الموضوع هو اني لقيت مقابلة
لرسامة سبون وقلت حلو دورت ولقيت فيه بعض الاشياء اقدر اسوي عليها تقرير
بس قلت ابدأ بوصف المانهوا وش هي وكذا الله يخلي ويكي
بس حقيقي الترجمة متعبة الله يخلي مواضيع الصور والرمزيات

ان شاء الله نال اعجابكم تقريري واعطوني ارائكم
برسامي المانهوا وايش اكثر مانهوا جذبكم رسمها ؟

بانتظار ردودكم الجميلــة ،
في امان الله

​

 

[أميرة السحاب]

السلام عليكم ورحمه الله تعالى وبركاته

ما شاء الله موضوع منسق ولطيف
و جميل انكِ اضفتِ اجزاء من المقابلات لنتعرف ع الرسامتين وتفكيرهم
و بما انو عن مانهوتين كيوت وبناتية حاكتب بالوردي
مؤخرا كنت اقرا الكثير من المنهوات و من بينهم هادان الاثنتان
واسلوب رسم الرسامتين متعوب عليه وجدا جميل

و من الجدير بالذكر انو حتى في جانب القصة هاتان الاثنتان من احسن المانهوات الرومانسية خصوصا انو اغلب المنهوات من هذا التصنيف فيها مشاكل قصصية كارثية
لكن تركيزنا اليوم ليس على القصة
الالوان وتدرجاتها والبريق الي في رسوماتهم جعلها تحفة فنية في كل صفحة وجعلها ايضا افضل من نسخة الانمي الخاصة بمانهو الاميرة.
ولو كنا حنقارن بين سبوون و سويل
فرسم سبوون يفوز طبعا
و دمتي في امان الله ننتظر المزيد منكِ

​